2024年 10月3日《印尼雅加达国际艺术双年展》

文/陈彦妮

这次有幸陪同两位希望之谷的院民画家燕珍和阿康出席雅加达双联展，不仅是他们个人艺术生涯中的一个重要里程碑，更是一场充满启发的文化之旅。双联展作为一个国际艺术交流平台，不只是传统的艺术展示，更为艺术家们提供了跨文化对话与创新的机会。

来自世界各地的艺术家通过作品表达各自的文化和理念，展览中的多元文化碰撞与交融形成了一种无声却深刻的对话。这种交流让我们不仅看到了世界各地的艺术风貌，也触及了诸多社会议题。例如，展出的作品中，有些反映了雅加达的大水灾、荷兰殖民历史、环境保护、女权运动、传统武术、另类音乐、诗歌及少数民族文化等。每一件作品都引发了对社会现实的深入思考，超越了单纯的视觉享受。

展览还通过互动装置与参与性展品，邀请观众融入艺术创作的过程。其中一位印尼艺术家Setali以回收的布料缝制了九幅作品，结合诗歌探讨女性的创伤、束缚与解放等主题，并邀请观众在作品上缝制自己的故事。燕珍和阿康也兴致勃勃地参与了这场体验式创作，用针线缝下了他们的心声与祝愿。这种互动不仅增强了展览的参与感，也让我们在艺术的碰撞中感受到艺术的包容性与力量。

台湾泰雅族导演弗耐瓦旦通过纪录片《祖先的小米》分享了泰雅族高山小米的播种习俗与禁忌，传递出恢复祖先智慧与传统文化的渴望。燕珍听后深有感触，受访时也表达了自己的观后感。

另一位台湾原住民艺术家安力给怒则通过绘画符号、人像、花草、图腾及富有层次感的色彩，展现出泰雅族的身份认同与文化习俗。阿康和燕珍对他的作品赞不绝口。燕珍说回马后有机会要开始学习画人像和曼陀罗啦！

这一趟旅程无疑为我们打开了新的视野，也加深了我们对艺术社会功能的理解。通过与其他国家艺术家的交流，我们体会到艺术不仅是个人表达的工具，更是文化沟通与社会变革的有力载体。